기본 프롬프트 구성
- 샷 타입: 클로즈업, 미디엄, 와이드, 오버헤드 등
- 장면·조명: 스튜디오, 실내, 야간, 소프트 키, 림 라이트 등
- 피사체·동작: 누가 또는 무엇이 어떻게 움직이는지
- 카메라 무빙: 고정, 푸시 인, 팬, 틸트, 트래킹 등
LTX 2.5 프롬프트를 작성할 때는 샷 타입, 장면과 조명, 피사체 동작, 카메라 무빙, 대사·효과음처럼 화면과 소리에서 확인할 수 있는 요소를 구체적으로 적는 것이 좋습니다. 아래 LTX 프롬프트 예시 25가지에서 제품 영상, 인물 촬영, 이미지 투 비디오, 오디오 연출 아이디어를 참고하고 Media.io 텍스트 투 비디오에서 비슷한 AI 영상을 만들어보세요. Media.io와 LTX Studio는 서로 다른 서비스입니다.
LTX 2.5 영상 프롬프트는 샷 타입 → 장면·조명 → 피사체와 핵심 동작 → 카메라 무빙 → 대사·효과음 → 유지할 요소 순서로 작성하면 장면 의도를 정리하기 쉽습니다. 예를 들어 “제품 클로즈업, 블랙 배경과 림 라이트, 제품이 20도 회전, 고정 카메라, 짧은 금속 클릭음, 로고와 제품 형태 유지”처럼 시각과 오디오 정보를 한 장면 안에서 구체적으로 설명해 보세요.
Media.io 텍스트 투 비디오를 열고 아래 LTX 2.5 스타일 프롬프트를 복사해 입력하세요. 피사체, 동작, 카메라, 조명과 필요한 오디오 정보를 장면에 맞게 수정한 뒤 짧은 AI 영상을 생성해 결과를 비교해 보세요.
Media.io 텍스트 투 비디오를 열고 새 영상을 시작하세요. 먼저 만들고 싶은 샷 타입과 피사체, 장면의 조명을 정하면 이후 동작과 카메라 움직임을 더 명확하게 작성할 수 있습니다.
아래 LTX 2.5 프롬프트 예시 중 하나를 복사해 입력하세요. 샷 타입, 장면·조명, 피사체 동작, 카메라 무빙, 오디오 순서로 수정하고 한 클립에는 핵심 동작을 명확하게 유지하세요.
영상을 생성한 뒤 피사체 형태, 카메라 움직임, 조명, 오디오 타이밍이 의도대로 표현됐는지 확인하세요. 결과가 흔들리면 한 번에 여러 요소를 바꾸지 말고 동작이나 카메라 조건부터 하나씩 조정해 다시 생성하세요.
화이트 사이클로라마 위의 제품, 소프트 키 라이트와 선명한 림 라이트. 제품이 약 20도 천천히 회전한 뒤 멈춘다. 카메라는 고정. 오디오: 짧고 낮은 스튜디오 임팩트음. 제품 형태 유지, 읽을 수 있는 브랜드명 없음.
어두운 보컬 부스에서 가수가 마이크 가까이 서 있다. 소프트 키 라이트. 가수가 “그 음을 유지해.”라고 낮게 속삭인다. 카메라는 천천히 푸시 인. 건조한 룸 톤, 얼굴과 의상 유지.
블랙 벨벳 위의 손목시계, 오버헤드 소프트박스 조명. 초침이 한 칸 움직인 뒤 멈춘다. 카메라는 고정 매크로. 오디오: 짧은 틱 소리 한 번. 추가 액세서리 없음.
첫 프레임은 뷰티 라이트 아래 인물의 정지 이미지. 인물이 키 라이트 방향으로 고개를 살짝 돌린다. 카메라는 고정. 얼굴, 헤어스타일, 의상과 배경 유지. 조용한 스튜디오 룸 톤.
스튜디오 마크 위에 선 인물, 3점 조명. 음악의 한 박자에 맞춰 머리카락을 한 번 넘긴 뒤 자세를 유지한다. 카메라는 미디엄 고정. 오디오: 짧은 킥 비트. 추가 인물 없음.
스네어 드럼 클로즈업, 따뜻한 프랙티컬 조명. 스틱이 스네어를 한 번 치고 자연스럽게 튕겨 올라온다. 카메라는 고정. 오디오: 선명한 스네어 타격음 한 번. 추가 악기 움직임 없음.
대형 소프트박스 아래 인물 클로즈업. 인물이 천천히 숨을 내쉬고 차가운 공기에서 입김이 한 번 보인다. 카메라는 85mm 느낌의 고정 클로즈업. 자연스러운 룸 톤, 얼굴과 의상 유지.
블랙 심리스 배경으로 한 사람이 걸어 들어와 지정된 위치에서 멈춘다. 카메라는 고정 와이드에서 아주 미세하게 푸시 인. 오디오: 짧은 발소리 후 정적. 추가 인물 없음.
리허설 룸의 기타 앰프와 연결된 케이블, 손이 스위치 가까이에 멈춰 있다. 카메라는 천천히 푸시 인. 오디오: 낮은 기타 앰프 험. 추가 밴드 멤버 없음.
스튜디오 인물 클로즈업. 얼굴과 자세는 그대로 유지하고 컬러 젤 조명이 차가운 청록 계열에서 따뜻한 오렌지 계열로 천천히 바뀐다. 카메라는 고정. 인물 외형 유지, 추가 조명 효과 없음.
스튜디오 턴테이블 위의 레코드. 손이 바늘을 조심스럽게 내려놓고 레코드가 짧게 회전한다. 카메라는 오버헤드 고정. 오디오: 바이닐 크랙클. 라벨의 글자는 읽히지 않음.
깔끔한 테이블과 부드러운 오버헤드 조명. 두 손이 상자를 열고 제품 하나를 천천히 꺼내 보여준다. 카메라는 고정 오버헤드. 오디오: 종이가 스치는 부드러운 소리. 추가 제품 없음.
실내 미디엄 샷. 화면 밖에서 문이 한 번 세게 닫히고 인물이 소리에 반응해 고개를 돌린다. 카메라는 고정. 오디오: 문 닫히는 소리 후 룸 톤. 추가 인물 없음.
뷰티 디시 조명으로 눈에 선명한 캐치라이트가 생긴 인물 클로즈업. 인물은 자세를 유지한 채 천천히 한 번 눈을 깜빡인다. 카메라는 고정 클로즈업. 얼굴과 메이크업 유지.
화이트 사이클로라마 스튜디오에 낮은 포그가 바닥을 따라 천천히 흐른다. 인물은 중앙에 서서 자세를 유지한다. 카메라는 고정 와이드. 오디오: 아주 약한 공기 흐름. 추가 효과 없음.
폴리 스테이지의 표면을 신발이 한 번 밟는다. 카메라는 로우 앵글 고정. 오디오: 표면 질감이 느껴지는 한 번의 발소리. 추가 보행자나 다른 동작 없음.
LED 월 앞에 한 사람이 서 있다. 배경 화면이 정지 상태에서 단순한 그라디언트 애니메이션으로 천천히 전환된다. 카메라는 고정 미디엄. 화면에 읽을 수 있는 UI나 텍스트 없음.
프랙티컬 조명 아래 보컬 부스에서 두 사람이 마주 앉아 있다. 한 사람이 짧게 속삭이고 다른 사람이 천천히 고개를 끄덕인다. 카메라는 고정 투샷. 오디오: 낮은 속삭임과 룸 톤. 추가 인물 없음.
회색 스튜디오 배경 위의 크롬 제품. 제품은 고정된 채 키 라이트가 천천히 이동해 표면의 하이라이트가 한쪽에서 다른 쪽으로 흐른다. 카메라는 고정. 제품 형태와 배경 유지.
미디엄 샷에서 두 손이 프레임 안으로 들어와 슬레이트처럼 한 번 박수를 친 뒤 인물을 보여준다. 카메라는 고정. 오디오: 선명한 클랩 한 번. 읽을 수 있는 슬레이트 텍스트 없음.
테이프로 표시된 마크 위의 댄서, 오버헤드 조명. 댄서가 한 번의 짧고 완결된 동작을 수행한 뒤 멈춘다. 카메라는 높은 위치에서 고정. 오디오: 한 번의 비트. 추가 댄서 없음.
스튜디오 창문 세트에 비가 흐르고 배우가 창밖을 바라본다. 카메라는 실내 미디엄 고정. 오디오: 일정한 빗소리. 배우의 얼굴과 의상 유지, 스태프나 장비는 화면에 보이지 않음.
큰 마이크와 손을 극접사로 촬영한다. 손이 종이를 한 번 천천히 구겨 소리를 만든 뒤 멈춘다. 카메라는 ECU 고정. 오디오: 선명한 종이 구김 소리. 다른 소리나 오브젝트 없음.
스튜디오 조명 아래 인물이 무음으로 셋을 센 뒤 카메라를 바라보고 그대로 멈춘다. 카메라는 고정 클로즈업. 오디오 없음 또는 약한 룸 톤. 추가 인물 없음.
가수가 마지막 음을 마친 뒤 짧게 숨을 내쉬고 2초 동안 자세를 유지한다. 조명과 배경은 그대로 유지. 카메라는 고정. 오디오: 마지막 음의 잔향과 자연스러운 룸 톤. 추가 카메라 이동 없음.
“시네마틱하게”처럼 추상적으로 쓰기보다 화면에서 보이는 요소와 들리는 소리를 구체적으로 나누어 작성하면 프롬프트를 수정하기 쉽습니다.
처음부터 모든 효과를 넣기보다 샷과 핵심 동작을 먼저 맞춘 뒤 조명, 카메라와 오디오 조건을 단계적으로 추가하면 어떤 요소가 결과에 영향을 줬는지 비교하기 쉽습니다.
“밝은 조명” 대신 소프트 키, 림 라이트, 오버헤드처럼 방향과 역할을 적으세요.
발소리, 클릭음, 대사처럼 필요한 소리를 장면의 어느 순간에 넣을지 함께 설명하세요.
고개 돌리기, 20도 제품 회전, 슬로 푸시 인처럼 한 번에 확인할 수 있는 동작부터 시작하세요.
얼굴, 의상, 제품 형태, 배경처럼 바뀌면 안 되는 요소를 프롬프트 마지막에 짧게 정리하세요.
샷 타입, 장면과 조명, 피사체 동작, 카메라 무빙, 오디오, 유지할 요소 순서로 작성하면 좋습니다. 예를 들어 “제품 클로즈업, 블랙 배경과 림 라이트, 제품이 20도 회전, 고정 카메라, 짧은 클릭음, 제품 형태 유지”처럼 화면과 소리를 구체적으로 적어 보세요.
완전히 같은 개념은 아닙니다. LTX-2.5는 Lightricks의 영상 생성 모델 계열이고, LTX Studio는 LTX 모델을 포함해 영상 생성, 스토리보드, 카메라 제어와 편집 기능을 제공하는 제작 플랫폼입니다.
시작 이미지가 이미 인물과 구도를 보여주므로 보이는 내용을 반복하기보다 새로 추가할 움직임, 카메라 이동, 조명 변화와 유지할 요소를 중심으로 작성하세요. 얼굴, 의상, 제품 형태처럼 바뀌면 안 되는 부분도 함께 지정하는 것이 좋습니다.
오디오가 필요한 장면이라면 대사, 효과음, 룸 톤, 음악 비트와 같은 요소를 프롬프트에 구체적으로 적을 수 있습니다. “문이 닫힌 뒤 짧은 룸 톤”처럼 어떤 소리가 언제 들려야 하는지 시각적 동작과 함께 설명하면 이해하기 쉽습니다.
고정, 슬로 푸시 인, 팬, 틸트, 트래킹, 오빗처럼 구체적인 촬영 용어와 방향·속도를 함께 적으세요. 짧은 클립에서는 서로 다른 카메라 움직임을 많이 겹치기보다 주요 움직임 하나부터 테스트하는 편이 수정하기 쉽습니다.
여러 숏을 설계할 수 있지만 컷이 바뀔 때마다 새 샷 타입, 구도, 피사체 동작과 오디오 연속성을 다시 명확하게 적는 것이 좋습니다. 처음 테스트할 때는 한 숏씩 생성해 결과를 확인한 뒤 확장하면 관리하기 쉽습니다.
한국어로도 장면과 동작을 구체적으로 설명해 테스트할 수 있습니다. 다만 close-up, slow push in, tracking shot, rim light처럼 영상 제작에서 널리 쓰이는 영문 용어를 함께 적어 비교하면 구도와 카메라 의도를 더 명확하게 전달하는 데 도움이 될 수 있습니다.
아닙니다. Media.io와 LTX Studio는 서로 다른 서비스입니다. 이 페이지는 LTX 2.5의 프롬프트 작성 방식과 촬영·오디오 아이디어를 참고할 수 있도록 예시를 제공하며, 같은 아이디어를 Media.io 텍스트 투 비디오에서 수정해 테스트할 수 있습니다. 실제 지원 기능과 결과는 사용하는 모델과 서비스에 따라 달라질 수 있습니다.